Psihoneuroimmunoloģe Daisy Fancourt par kultūras dzīves ietekmi uz mūsu labsajūtu, daiļliteratūras lasīšanas un veselīga dzīvesveida saistību un to, kā māksla palīdz izārstēt hroniskas sāpes
Gadsimtiem ilgi cilvēki ir diskutējuši par to, vai mākslai ir autonoma vērtība. Tika apgalvots, ka māksla ir radīta mākslas nolūkos un pastāv vienīgi baudas un estētiskas pieredzes dēļ. Tomēr tagad daudzi pētījumi sāk secināt, ka tas ir labvēlīgs mūsu veselībai un labsajūtai.
Pēdējo desmitgažu laikā ar pētniecību saistīta virkne izaicinājumu tam, kā māksla ietekmē mūsu labsajūtu. Viens no tiem ir tas, ka daudzu pētījumu ietvaros tika apsvērtas īpašas programmas, kurās cilvēki apzināti piedalījās kādā jaunā radošā darbībā, lai uzlabotu noteiktus veselības aspektus. Šo pētījumu rezultāti ir pārsteidzoši: tie fiksēja iespaidīgus garīgās un fiziskās veselības uzlabojumus, kā arī kognitīvās spējas. Tomēr tie bieži ir nelieli pētījumi, kuru izlase var nebūt reprezentatīva visiem valsts iedzīvotājiem. Turklāt šādos pētījumos cilvēka veselība tiek pētīta salīdzinoši īsā laika posmā.
Tāpēc dažu pēdējo gadu laikā mana komanda un es esam pētījuši publiski pieejamos datus, kas savākti visā valstī, lai noskaidrotu, vai kultūras dzīvei ir līdzīga ietekme uz mūsu veselību. Tajā pašā laikā mēs koncentrējāmies uz tiem gadījumiem, kad nodarbojāmies ar radošumu nevis mērķtiecīgi, lai uzlabotu veselību, bet vienkārši sava prieka pēc. Konkrēti, mēs esam strādājuši ar datiem no kohortas pētījumiem, kas vāc informāciju par tūkstošiem dalībnieku, bieži sekojot no dzimšanas. Ik pēc dažiem gadiem pētnieki reģistrēja datus par tūkstošiem mainīgo, kas apraksta dalībnieku garīgo un fizisko veselību, izglītību, ģimenes apstākļus, finansiālo stāvokli, vaļaspriekus utt. Daudzus no šiem blokiem savāca Londonas Universitātes koledža.bieži tie satur jautājumus par respondentu mākslu un kultūras dzīvi. Tas nozīmē, ka mēs varam izveidot reprezentatīvu paraugu no visiem iedzīvotājiem, izpētīt vairākas mūsu izvēlēto cilvēku dzīves desmitgades un noteikt, vai viņu iesaistīšanās mākslas pasaulē ir ilgstoši ietekmējusi viņu veselību.
Radošums un garīgas slimības
Dažos pēdējos gados mēs esam spējuši identificēt vairākus interesantus modeļus. Pirmkārt, mēs vēlējāmies pievērsties cilvēku garīgajai veselībai, jo ir tik daudz projektu par to, kā radošums var palīdzēt cilvēkiem ar garīgiem traucējumiem atgūties vai vismaz iemācīties tikt galā ar savas slimības simptomiem. Bet ārpus tā mēs vēlējāmies saprast, vai radošums var novērst garīgo slimību attīstību. Citiem vārdiem sakot, ja jūs dzīvojat bagātu kultūras dzīvi, vai tas var mazināt garīgo slimību attīstības risku nākotnē?
Mēs veica pētījumu sēriju, īpaši koncentrējoties uz cilvēkiem, kas vecāki par 50 gadiem, un pārbaudījām, kā iesaistīšanās mākslas un radošuma pasaulē samazina depresijas iespējamību. Rezultātā mēs nonācām pie secinājuma, ka šādas attiecības patiešām pastāv. Protams, varētu apgalvot, ka radošumā nodarbojas tie, kas jau ir veselīgāki un labklājīgāki par citiem, taču mēs strādājām ar liela mēroga datu kopu, kur ir daudz mainīgo, kas apraksta dažādus cilvēku dzīves aspektus. Tas ļāva savā analīzē iekļaut visus citus faktorus, kas varētu ietekmēt rezultātu. Piemēram, ja mēs ņemam vērā attiecības starp mākslu un depresiju, mēs savos modeļos varam iekļaut respondenta sociālekonomisko stāvokli, viņa dzimumu, izglītības līmeni, darba pieejamību, citu slimību klātbūtni,fizisko aktivitāšu līmenis, cik bieži viņš tiekas ar draugiem, cik iesaistīts citās sociālajās attiecībās. Un mēs varam redzēt, vai saikne starp radošumu un depresiju saglabājas, vai tā ir atkarīga no visiem šiem faktoriem.
Reklāmas video:
Mūsu analīze parādīja, ka tā nav. Mēs izmantojām garenisko pieeju, lai redzētu, kad respondentiem attīstās depresija. Turklāt mēs veica vairākus citus pētījumus, kad mēs atradām cilvēku ar depresiju un salīdzinājām viņu ar citu, kurš visos faktoros bija gandrīz pilnīgi identisks, izņemot to, ka viņam nebija depresijas. Šī pieeja ir arī parādījusi, ka māksla un radošums samazina depresijas attīstības iespējamību.
Protams, jums jāņem vērā arī tas, ka cilvēki dažādos laikos mākslai un radošumam pievērš atšķirīgu uzmanību, tāpēc mēs domājam, ka vienu gadu viņi tam veltīs vairāk laika, bet nākamo mazāk - atkarībā no tā, kas vēl notiek viņu dzīvē. Mēs varējām analizēt šīs izmaiņas un atkal atradām skaidru saistību starp radošuma iesaisti un samazinātu depresijas risku.
Turklāt nesen mēs esam sākuši veikt intervences pētījumu simulācijas. Tas ir īpaši interesanti, jo tādu terapiju kā recepšu radošums ir grūti izpētīt: liela mēroga randomizēti kontrolēti izmēģinājumi ir ļoti dārgi, un datu vākšana var aizņemt daudzus gadus. Kohortas pētījumi ļauj mums simulēt eksperimentus. Protams, mēs nevaram būt pilnīgi pārliecināti, ka reālos eksperimentos mēs iegūsim līdzīgus datus, taču šī pieeja mums var sniegt zināmu priekšstatu par situāciju, un tas mazinās riskus, izstrādājot jaunus pētījumus.
Cita starpā mēs apskatījām cilvēkus ar depresiju, kuriem nebija īpašu hobiju vai vaļasprieku. Ja viņi atradīs hobiju, kā tas ietekmēs depresiju? Šī pētījuma ietvaros mēs modelējām situāciju, kad radošums tiek pielietots atbilstoši ārsta norādījumiem: ja cilvēks cieš no depresijas, viņš dodas pie ārsta, un viņš viņu nosūta uz kādu vietējo radošo loku, un tam, mēs ceram, vajadzētu palīdzēt viņam cīņā ar depresiju. Mēs noskaidrojām, ka, ja depresijas laikā cilvēks atrod jaunu hobiju, viņu izārstēšanas varbūtība tiek dubultota. Tas ir vēl viens mākslas un garīgās veselības attiecību aspekts.
Jaunrades loma bērna attīstībā
Turklāt mēs pārbaudījām bērnu uzvedību. Mēs noskaidrojām, ka tiem bērniem, kuri radoši darbojas pamatskolā, ir augstāks pašnovērtējums agrīnā pusaudža vecumā - un pašnovērtējums ir cieši saistīts ar bērnu garīgo veselību. Mēs arī ievērojām, ka, ja bērni ir iesaistīti radošās aktivitātēs kopā ar vecākiem, tas vēl vairāk veicina viņu pašnovērtējumu. Tāpēc vecākiem ir ļoti svarīgi būt radošiem kopā ar bērniem, ģimenē.
Bet mēs atklājām, ka radošuma ietekme neaprobežojas tikai ar paaugstinātu pašnovērtējumu; tam ir arī citi aspekti. Piemēram, tiem bērniem, kuri ir iesaistīti kultūras dzīvē, pusaudžu gados ir mazākas problēmas ar socializāciju: viņiem ir mazāka iespējamība, ka viņiem ir problēmas ar draugiem, problēmas ar skolotājiem un citiem pieaugušajiem, un viņi, visticamāk, veiksmīgi pārdzīvo sociālo adaptāciju, pēc tam jādemonstrē pro-sociāla uzvedība. Turklāt, tāpat kā pieaugušajiem, šiem bērniem ir mazāka iespēja saslimt ar depresiju, un viņiem ir arī lielāka tieksme uz veselīgu dzīvesveidu. Piemēram, mēs bieži redzam, ka mazi bērni gandrīz katru dienu lasa daiļliteratūru, jo viņiem ir laiks lasīt grāmatas: šādiem bērniem bieži ir veselīgāki ieradumi. Mēs atklājām,ka viņi mazāk izlems izmēģināt narkotikas vai smēķēt pusaudža gados, un biežāk katru dienu ēd augļus un dārzeņus.
Interesanti, ka mēs atklājām, ka radošums un prasmes nešķiet tik svarīgas: vissvarīgākā ir pati radošā darbība. Vissvarīgākais ir to izdarīt. Atkal visos šajos pētījumos konstatētā asociācija bija neatkarīga no visiem citiem dzīves faktoriem. Tas mums parāda, ka māksla nav tikai augsta sociāli ekonomiskā stāvokļa pazīme. Ļoti svarīga ir pati iesaistīšanās mākslas pasaulē.
Kognitīvās spējas
Mēs esam daudz runājuši par garīgo veselību, taču ir atrasti arī izziņas uzlabojumi, un tas ir vēl viens piemērs tam, kā intervences pētījumi var mums sniegt pārsteidzošus datus par to, kā radošums uzlabo mūsu labsajūtu. Piemēram, ja cilvēkam attīstās demence, kā radošums var palīdzēt viņu garīgajai veselībai, uzvedībai, atmiņai, mijiedarbībai ar citiem?
Mēs noskaidrojām, ka iesaistīšanās mākslas pasaulē var palēnināt izziņas samazināšanos vecumdienās. Piemēram, vairāki pētījumi liecina, ka došanās uz muzeju, mākslas galeriju, teātri vai koncertu ir saistīta ar lēnāku izziņas spēju samazināšanos vecumdienās, kas atkal nav atkarīga no visiem citiem dzīves faktoriem, kā arī ar zemāku demences risku. Šie rezultāti labi saskan ar kognitīvās rezerves jēdzienu, saskaņā ar kuru pastāv virkne dzīves faktoru, kas var palīdzēt palielināt smadzeņu pretestību neirodeģenerācijai. Mēs esam noskaidrojuši, ka šī iesaistīšanās kultūrā mudina cilvēkus iesaistīties izziņas stimulējošās aktivitātēs, kā arī sniedz sociālo atbalstu, jaunu pieredzi un iespēju emocijām, sevis pilnveidošanai un prasmju pilnveidošanai. Visi šie faktori ir daļa no izziņas rezerves un palīdz nodrošināt smadzeņu plastiskumu.
Tātad mēs noskaidrojām, ka iesaistīšanās kultūrā ir saistīta ar zemāku demences risku. Mēs to spērām arī soli tālāk un apskatījām demences vai nāves risku no demences: visos šajos gadījumos kultūras līdzdalība aizsargāja cilvēkus.
Kultūras dzīves ietekme uz fizisko veselību
Visbeidzot, mēs izpētījām cilvēku fizisko veselību. Mēs zinām, ka daudzu fizisku slimību - īpaši tādu, kas attīstās vecumdienās - cēlonis var būt fiziski un psiholoģiski cēloņi. Tātad, mēs analizējām hronisku sāpju rašanos. Iepriekš tika pierādīts, ka fiziskās aktivitātes var novērst to rašanos vecumdienās, taču tam ir arī psiholoģiska sastāvdaļa. Mēs esam noskaidrojuši, ka cilvēki, kuri ir kulturāli aktīvi, vecumdienās retāk izjūt hroniskas sāpes. Varbūt iemesls ir tas, ka tas mazina mazkustīgu dzīvesveidu: cilvēkiem ir jāceļas un jāatstāj māja, lai nodarbotos ar dziedāšanu, dejošanu vai dārzkopību. Bet šis dzīvesveids nodrošina arī sociālo stimulāciju, uzlabo garīgo veselību un labsajūtu.palīdz emociju izteikšanā, samazina stresa līmeni - tas viss var aizsargāt pret hronisku sāpju attīstību.
Mēs veica līdzīgu analīzi senīlai astēnijai, kuras attīstību ietekmē daudzi dažādi faktori, tostarp tas, cik aktīvs ir cilvēks un vai viņam ir garīgās veselības problēmas. Atkal mēs redzam līdzīgu ainu šeit: iesaistīšanās mākslas un radošuma pasaulē aizsargā pret senils astēnijas sākšanos, un pat ja radošums jau ir attīstījies, radošums var palēnināt izziņas pasliktināšanos.
Visi šie pētījumi, kas veikti ar reprezentatīviem paraugiem, parāda, ka māksla un kultūras aktivitātes iedzīvotāju līmenī ir saistītas ar uzlabotu garīgo un fizisko veselību, kā arī ar izziņas spējām gan attiecībā uz slimību attīstības novēršanu, gan dzīves trajektorijas uzlabošanu. Šie secinājumi paši par sevi nesniedz pilnīgu priekšstatu, un, protams, mēs nevaram būt pilnīgi pārliecināti par cēloņsakarību, kad izmantojam datus no novērošanas, kohortas pētījumiem. Bet, ja ņemsim vērā visus datus, kas ir mūsu rīcībā - piemēram, randomizētus kontrolētus pētījumus, etnogrāfiskus vai kvalitatīvus pētījumus, bioloģiskās laboratorijas pētījumus - kopā ar mūsu rezultātiem, mēs redzēsim ļoti līdzīgus modeļus visos tajos. Tas norāda, ka iegūtie dati nav mūsu izvēlētās metodiskās pieejas artefakts, bet var izrādīties īsts atklājums: radošums un māksla aizsargā cilvēku veselību. Tātad, ja mēs atgriežamies pie idejas, ka māksla ir radīta mākslas labā, tad tā pati par sevi noteikti ir skaista, un mums tai vajadzētu pievērsties tīrā baudas dēļ. Bet mums vajadzētu priecāties un mierināt arī ar to, ka tieši tas, ko mēs baudām, māksla, var arī uzlabot mūsu veselību īstermiņā un ilgtermiņā.protams, pats par sevi ir skaists, un mums vajadzētu vērsties pie viņa pēc tīras prieka. Bet mums vajadzētu priecāties un mierināt arī ar to, ka tieši tas, ko mēs baudām, māksla, var arī uzlabot mūsu veselību īstermiņā un ilgtermiņā.protams, pats par sevi ir skaists, un mums vajadzētu vērsties pie viņa pēc tīras prieka. Bet mums vajadzētu priecāties un mierināt arī ar to, ka tieši tas, ko mēs baudām, māksla, var arī uzlabot mūsu veselību īstermiņā un ilgtermiņā.