Viņas noslēpumainais smaids uzbudina. Daži viņā saskata dievišķo skaistumu, citi - slepenas zīmes, bet citi - izaicinājumu normām un sabiedrībai. Bet visi vienojas par vienu lietu - viņā ir kaut kas noslēpumains un pievilcīgs.
Kāds ir La Gioconda noslēpums? Ir neskaitāmas versijas. Šeit ir visizplatītākās un intriģējošākās.
Šis mīklainais šedevrs gadsimtiem ilgi ir mulsinājis pētniekus un mākslas vēsturniekus. Tagad itāļu zinātnieki intrigai ir pievienojuši vēl vienu dimensiju, apgalvojot, ka da Vinči gleznā atstājusi ļoti mazu burtu un ciparu virkni. Skatoties mikroskopā, burti LV ir redzami Monas Lizas labajā acī.
Un kreisajā acī ir arī daži simboli, bet ne tik pamanāmi kā citi. Tie atgādina burtus CE vai burtu B.
Uz tilta arkas uz gleznas fona ir uzraksts vai nu "72" vai "L2", vai burts L, un skaitlis 2. Arī uz gleznas ir skaitlis 149 un ceturtais izdzēstais numurs aiz tiem.
Mūsdienās šī 77x53 cm garā glezna tiek glabāta Luvrā aiz bieza, ložu necaurlaidīga stikla. Uz papeles dēļa uzņemtais attēls ir pārklāts ar craquelures tīklu. Tas ir ticis pakļauts virknei ne pārāk veiksmīgu restaurāciju, un piecu gadsimtu laikā tas ir ievērojami aptumšojies. Tomēr, jo vecāka ir glezna, jo vairāk cilvēku to piesaista: Luvru apmeklē 8-9 miljoni cilvēku gadā.
Jā, un pats Leonardo nevēlējās šķirties no Monas Lizas, un, iespējams, šī ir pirmā reize vēsturē, kad autors nedeva darbu klientam, neskatoties uz to, ka viņš uzņēma maksu. Pirmais gleznas īpašnieks - pēc autora - arī Francijas karalis Francis I bija priecīgs par portretu. Viņš to nopirka no da Vinci par tajā laikā neticamu naudu - 4000 zelta monētām un ievietoja Fonteblo.
Reklāmas video:
Napoleonu aizrāva arī Madame Lisa (kā viņš sauca Gioconda) un aizveda viņu uz savām palātām Tuileries pilī. Un itālietis Vincenzo Perudža 1911. gadā nozaga šedevru no Luvras, aizveda to mājās un divus gadus paslēpa, līdz viņš tika aizturēts, cenšoties nodot gleznu Uffizi galerijas direktoram … Vārdu sakot, visu laiku Florences dāmas portrets piesaistīja, hipnotizēja, iepriecināja …
Kāds ir viņas apelācijas noslēpums?
1. versija: klasika
Pirmo Monas Lizas pieminēšanu mēs atrodam slavenā "Biogrāfijas" autore Giorgio Vasari. No viņa darba mēs uzzinām, ka Leonardo apņēmās "padarīt Frančesko del Giocondo viņa sievas Monas Lizas portretu un, četrus gadus strādājot pie tā, atstāja to nepilnīgu."
Rakstnieks apbrīno mākslinieka prasmi, spēju parādīt "vissīkākās detaļas, kuras var nodot glezniecības smalkums", un pats galvenais - smaidu, kas "tiek pasniegts tik patīkami, ka šķiet, it kā jūs domājat par dievišķu, nevis cilvēku." Mākslas vēsturniece viņas šarma noslēpumu izskaidro ar to, ka "gleznojot portretu, viņš (Leonardo) turēja cilvēkus, kuri spēlēja liru vai dziedāja, un vienmēr bija jestri, kuri viņu uzmundrināja un izņēma melanholiju, ko glezna parasti piešķir izpildītajiem portretiem". Nav šaubu: Leonardo ir nepārspējams meistars, un viņa prasmju vainags ir šis dievišķais portrets. Viņa varones tēlā ir pati dzīvībai raksturīga divdabība: stājas pieticība tiek apvienota ar drosmīgu smaidu, kas kļūst par sava veida izaicinājumu sabiedrībai, kanoniem, mākslai …
Bet vai tiešām tā ir zīda tirgotāja Frančesko del Žiokondo sieva, kuras uzvārds kļuva par šīs noslēpumainās dāmas otro vārdu? Vai tas ir patiess stāsts par mūziķiem, kuri radīja pareizo noskaņu mūsu varonei? Skeptiķi par to visu apstrīd, atsaucoties uz faktu, ka Vasari bija 8 gadus vecs zēns, kad Leonardo nomira. Viņš personīgi nevarēja zināt mākslinieku vai viņa modeli, tāpēc viņš sniedza tikai informāciju, ko sniedza Leonardo pirmās biogrāfijas anonīmais autors. Tikmēr rakstniekam un citām biogrāfijām ir pretrunīgi vērtētas vietas. Uzziniet stāstu par Mikelandželo salauzto degunu. Vasari raksta, ka Pietro Torrigiani sava talanta dēļ skāra klasesbiedru, bet Benvenuto Cellini savainojumu skaidro ar savu augstprātību un augstprātību: kopējot Masačio freskas, klasē viņš izsmēja katru attēlu, par kuru viņš to dabūja degunā no Torrigiani. Cellini versiju atbalsta Buonarroti sarežģītais raksturs, par kuru bija leģendas.
Versijas numurs 2: ķīniešu māte
Lisa del Giocondo (nee Gherardini) patiešām pastāvēja. Itāļu arheologi pat apgalvo, ka ir atraduši viņas kapu Svētās Ursulas klosterī Florencē. Bet vai viņa ir bildē? Vairāki pētnieki apgalvo, ka Leonardo gleznoja portretu no vairākiem modeļiem, jo, kad viņš atteicās gleznu atdot tekstilizstrādājumu tirgotājam Džokondo, tas palika nepabeigts. Visu mūžu meistars pilnveidoja savu darbu, pievienojot citu modeļu iezīmes - tādējādi viņš saņēma kolektīvu sava laikmeta ideālās sievietes portretu.
Itāļu zinātnieks Angelo Paratico devās tālāk. Viņš ir pārliecināts, ka Mona Liza ir Leonardo māte, kura patiesībā bija … ķīniešu sieviete. Pētnieks 20 gadus pavadīja austrumos, pētot vietējo tradīciju saistību ar itāļu renesanses laikiem un atrada dokumentus, kas pierāda, ka Leonardo tēvam, notāram Piero, ir turīgs klients un ka viņam ir vergs, kuru viņš atveda no Ķīnas. Viņas vārds bija Katerina - viņa kļuva par Renesanses ģēnija māti. Tieši ar faktu, ka Leonardo vēnās plūda austrumu asinis, pētnieks izskaidro slaveno “Leonardo rokrakstu” - kapteiņa spēju rakstīt no labās uz kreiso pusi (šādi tika izdarīti ieraksti viņa dienasgrāmatās). Pētnieks modeles sejā un aiz viņas esošajā ainavā ieraudzīja gan austrumu iezīmes. Paratiko ierosina ekshumēt Leonardo mirstīgās atliekas un analizēt viņa DNS, lai apstiprinātu viņa teoriju.
Oficiālā versija vēsta, ka Leonardo bija notāra Piero un “vietējās zemnieku sievietes” Katerīnas dēls. Viņš nevarēja precēties bez saknes, bet apprecējās ar meiteni no dižciltīgas ģimenes ar pūru, taču viņa izrādījās sterila. Katerina audzināja bērnu pirmajos dzīves gados, un tad tēvs aizveda dēlu uz mājām. Par Leonardo māti gandrīz nekas nav zināms. Bet patiešām pastāv viedoklis, ka mākslinieks, no agras bērnības atdalījies no mātes, visu mūžu centās gleznās atjaunot mātes tēlu un smaidu. Šo pieņēmumu izteica Zigmunds Freids grāmatā “Bērnības atmiņas. Leonardo da Vinci”, un tas ieguva daudzus atbalstītājus mākslas zinātnieku vidū.
Versija # 3: Mona Liza ir cilvēks
Skatītāji bieži atzīmē, ka Monas Lizas tēlā, neraugoties uz visu maigumu un pieticību, ir sava veida vīrišķība, un jaunā modeļa seja, kurai gandrīz nav uzacu un skropstu, šķiet zēnu. Slavenais Monas Lizas pētnieks Silvano Vincenti uzskata, ka tas nav nejaušība. Viņš ir pārliecināts, ka Leonardo sievietes kleitā pozēja … jaunam vīrietim. Un tas nav nekas cits kā Salai - da Vinči māceklis, kuru viņš gleznojis gleznās “Jānis Kristītājs” un “Eņģelis miesā”, kur jauneklis ir apveltīts ar tādu pašu smaidu kā Mona Liza. Mākslas vēsturnieks tomēr izdarīja šādu secinājumu ne tikai modeļu ārējās līdzības dēļ, bet izpētījis augstas izšķirtspējas fotogrāfijas, kas ļāva redzēt Vincenti L un S modeļu acīs - gleznas autora un uz tā attēlotā jaunekļa vārdu pirmie burti, pēc eksperta domām …
* Jānis Kristītājs * Leonardo Da Vinči (Luvra).
Šo versiju atbalsta arī īpašas attiecības - Vasari viņiem deva mājienu - modelis un mākslinieks, kas, iespējams, savienoja Leonardo un Salai. Da Vinči nebija precējies un viņam nebija bērnu. Tajā pašā laikā ir denonsēšanas dokuments, kurā anonīms autors apsūdz mākslinieku par sodomiju pār noteiktu 17 gadus vecu zēnu Jacopo Saltarelli.
Pēc vairāku pētnieku domām, Leonardo bija vairāki studenti, un ar dažiem no viņiem viņš bija vairāk nekā tuvu. Freids apspriež arī Leonardo homoseksualitāti, kurš atbalsta šo versiju ar viņa biogrāfijas psihiatrisko analīzi un renesanses ģēnija dienasgrāmatu. Da Vinči piezīmes par Salai arī tiek uzskatītas par argumentu par labu. Pastāv pat versija, ka da Vinči atstāja Salu portretu (tā kā glezna ir pieminēta meistara mācekļa gribā), un no viņa glezna nokļuva Franciskam I.
Starp citu, tas pats Silvano Vincenti izvirzīja vēl vienu pieņēmumu: it kā gleznā attēlota noteikta sieviete no Luija Sforzas svīta, kuras tiesā Milānā Leonardo strādāja par arhitektu un inženieri 1482. – 1499. Šī versija parādījās pēc tam, kad Vinsenti audekla aizmugurē redzēja numuru 149. Tas, pēc pētnieka domām, ir gleznas datums, tikai pēdējais numurs ir izdzēsts. Tradicionāli tiek uzskatīts, ka kapteinis sāka gleznot La Gioconda 1503. gadā.
Tomēr ir arī daudz citu kandidātu uz Monas Lizas titulu, kuri konkurē ar Salai: tie ir Izabella Gualandi, Ginevra Benchi, Constanza d'Avalos, libertīna Caterina Sforza, noteikta Lorenzo Medici slepena saimniece un pat Leonardo medmāsa.
Versijas numurs 4: La Gioconda ir Leonardo
Vēl viena negaidīta teorija, uz kuru atsaucās Freids, guva apstiprinājumu amerikānietes Lillian Schwartz pētījumos. Mona Liza ir pašportrets, Lillian ir pārliecināta. Astoņdesmitajos gados mākslinieks un grafiskais konsultants Ņujorkas Vizuālās mākslas skolā salīdzināja ļoti pusmūža mākslinieka slaveno "Turīnas pašportretu" un Monas Lizas portretu un secināja, ka seju proporcijas (galvas forma, attālums starp acīm, pieres augstums) ir vienādas.
Un 2009. gadā Lillian kopā ar amatiervēsturnieku Lynn Picknett iepazīstināja sabiedrību ar vēl vienu neticamu sensāciju: viņa apgalvo, ka Turīnas apvalks ir nekas cits kā Leonardo sejas nospiedums, kas izgatavots ar sudraba sulfātu pēc kameras obscura principa.
Tomēr ne daudzi atbalstīja Lillian viņas pētījumos - atšķirībā no šī pieņēmuma šīs teorijas nav vienas no populārākajām.
Versija # 5: šedevrs ar Dauna sindromu
La Gioconda cieta no Dauna slimības - šādu secinājumu izdarīja angļu fotogrāfs Leo Vala 70. gados pēc tam, kad viņš nāca klajā ar metodi, kā "pagriezt" Mona Lizu profilā.
Tajā pašā laikā dāņu ārsts Soms Bekers-Kristiansons diagnosticēja Gioconda ar iedzimtu sejas paralīzi. Asimetrisks smaids, pēc viņa domām, runā par novirzēm psihē līdz pat idiotijai.
1991. gadā franču tēlnieks Alains Roče nolēma iemiesot Monu Lizu marmora formā, taču nekas no tā neiznāca. Izrādījās, ka no fizioloģiskā viedokļa modelī viss nav kārtībā: seja, rokas un pleci. Tad tēlnieks vērsās pie fiziologa, profesora Henri Greppota, kurš piesaistīja roku mikroķirurģijas speciālistu Žanu Žaksu Konte. Kopā viņi nonāca pie secinājuma, ka noslēpumainas sievietes labā roka neatbalsta kreiso pusi, jo, iespējams, tā ir īsāka un varētu būt pakļauta krampjiem. Secinājums: modeļa ķermeņa labā puse ir paralizēta, kas nozīmē, ka noslēpumains smaids ir arī tikai spazma.
Ginekologi Džūlio Krūzs un Hermida savāca visu Gioconda "medicīnisko karti" savā grāmatā "Skatījums uz Gioconda caur ārsta acīm". Rezultāts ir tik briesmīgs attēls, ka nav skaidrs, kā šī sieviete vispār dzīvoja. Pēc dažādu pētnieku domām, viņa cieta no alopēcijas (matu izkrišanas), paaugstināta holesterīna līmeņa asinīs, zobu kakla iedarbības, zobu atslābšanas un zaudēšanas un pat no alkoholisma. Viņai bija Parkinsona slimība, lipoma (labdabīgs taukains audzējs uz labās rokas), šķielēšana, kataraktas un varavīksnenes heterohromija (dažādas acu krāsas) un astma.
Tomēr kurš teica, ka Leonardo bija anatomiski precīzs - kas notiks, ja ģēnija noslēpums ir tieši šajā disproporcijā?
Versijas numurs 6: bērns zem sirds
Ir vēl viena polārā "medicīniskā" versija - grūtniecība. Amerikāņu ginekologs Kenneth D. Keel ir pārliecināts, ka Mona Liza sakrustoja rokas uz vēdera, refleksīvi cenšoties aizsargāt savu nedzimušo bērnu. Varbūtība ir liela, jo Liza Gherardini bija pieci bērni (pirmais bērns, starp citu, tika nosaukts Pierrot). Šīs versijas leģitimitātes mājiens atrodams portreta nosaukumā: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (itāļu valoda) - "Lizas Giocondo kundzes portrets." Monna ir īsa vārda ma donna - Madonna, Dieva māte (lai gan tas nozīmē arī “mana dāma”, dāma). Mākslas kritiķi attēla ģēniju bieži izskaidro tieši ar to, ka tas attēlo zemisku sievieti Dieva Mātes tēlā.
Versija # 7: ikonogrāfiska
Tomēr pati par sevi ir populāra teorija, ka Mona Liza ir ikona, kurā zemes māte ieņēma Dieva mātes vietu. Šis ir darba ģēnijs, un tāpēc tas kļuva par simbolu jauna laikmeta sākumam mākslā. Iepriekš māksla kalpoja baznīcai, valdībai un muižniecībai. Leonardo pierāda, ka mākslinieks stāv pāri visam, ka kapteiņa radošais nodoms ir visvērtīgākais. Lieliskais noformējums ir parādīt pasaules divkosību, un līdzeklis tam ir Monas Lizas attēls, kurā ir apvienots dievišķais un zemes skaistums.
8. versija: Leonardo - 3D veidotājs
Šī kombinācija tiek panākta, izmantojot īpašu paņēmienu, ko izgudroja Leonardo - sfumato (no itāļu valodas - “pazūd kā dūmi”). Tieši šī gleznieciskā tehnika, kad krāsas tika uzklātas pa slāņiem, ļāva Leonardo gleznā radīt atmosfēras perspektīvu. Mākslinieks piemēroja neskaitāmus šo slāņu slāņus, un katrs bija gandrīz caurspīdīgs. Pateicoties šai tehnikai, gaisma audeklā tiek atspoguļota un izkliedēta dažādos veidos - atkarībā no skata leņķa un gaismas krišanas leņķa. Tāpēc modeļa sejas izteiksme pastāvīgi mainās.
Mona Liza ir pirmā 3D glezna vēsturē, secina pētnieki. Vēl viens ģēnija tehnisks izrāviens, kurš paredzēja un centās īstenot daudzus gadsimtus vēlāk iemiesotus izgudrojumus (lidmašīna, tvertne, niršanas tērps utt.). Par to liecina portreta versija, kas glabājas Madrides Prado muzejā un kuru gleznojis vai nu pats da Vinči, vai arī viņa students. Tas attēlo to pašu modeli - tikai leņķis tiek nobīdīts par 69 cm. Tātad, pēc ekspertu domām, tika meklēts vēlamais attēla punkts,
kas dos 3D efektu.
Versija # 9: slepenas zīmes
Slepenās zīmes ir Mona Liza pētnieku iecienīta tēma. Leonardo nav tikai mākslinieks, viņš ir inženieris, izgudrotājs, zinātnieks, rakstnieks un, iespējams, savā labākajā gleznā kodējis dažus universālus noslēpumus. Visdrosmīgākā un neticamākā versija skanēja grāmatā, bet pēc tam filmā “Da Vinči kods”. Tas, protams, ir fantastikas romāns. Neskatoties uz to, pētnieki pastāvīgi izdara ne mazāk fantastiskus pieņēmumus, pamatojoties uz dažiem attēlā atrodamajiem simboliem.
Daudzi pieņēmumi ir saistīti ar faktu, ka vēl viens ir paslēpts zem Monas Lizas tēla. Piemēram, eņģeļa figūra vai spalva modeļa rokās. Ir arī interesanta Valērija Čudinova versija, kurš Monā Līzā atklāja Yara Mara vārdus - krievu pagānu dievietes vārdu.
10. versija: apgriezta ainava
Daudzas versijas ir saistītas arī ar ainavu, pret kuru ir attēlota Mona Liza. Pētnieks Igors Ladovs tajā atklāja ciklisku raksturu: šķiet, ka ir vērts novilkt vairākas līnijas, lai savienotu ainavas malas. Burtiski pietrūkst pāris centimetru, lai viss sakristu. Bet Prado muzeja gleznas versijai ir kolonnas, kuras acīmredzot bija oriģinālā. Neviens nezina, kurš apgrieza attēlu. Ja jūs tos atdodat, attēls tiek pārveidots par ciklisku ainavu, kas simbolizē to, ka cilvēka dzīve (globālā nozīmē) ir apburta tāpat kā viss dabā …
Šķiet, ka ir tik daudz Mona Lisa noslēpuma versiju, cik ir cilvēku, kuri mēģina izmeklēt šedevru. Tika atrasta vieta visam: sākot ar apbrīnu par nedzirdētu skaistumu - līdz pat pilnīgas patoloģijas atzīšanai. Ikviens Gioconda atrod kaut ko savu, un, iespējams, tieši šeit izpaudās audekla daudzdimensionalitāte un semantiskā daudzslāņainība, kas katram dod iespēju ieslēgt iztēli. Tikmēr Monas Lizas noslēpums paliek šīs noslēpumainās dāmas īpašumā, ar vieglu smaidu uz lūpām …
Mūsdienās eksperti saka, ka La Gioconda nemanāmais pusmīksts ir apzināti radīts efekts, kuru Leonardo da Vinči izmantojis vairāk nekā vienu reizi. Šī versija radās pēc nesena agrīna darba La Bella Principessa (Skaista princese) atklāšanas, kurā mākslinieks izmanto līdzīgu optisko ilūziju.
Monas Lizas smaida noslēpums ir tāds, ka tas ir pamanāms tikai tad, kad skatītājs portretā skatās virs sievietes mutes, bet, ja paskatās uz pašu smaidu, tas pazūd. Zinātnieki to attiecina uz optisko ilūziju, kuru rada sarežģīta krāsu un toņu kombinācija. To veicina cilvēka perifēro redzes īpatnības.
Da Vinči radīja nenotverama smaida efektu, pateicoties tā dēvētās sfumato tehnikas izmantošanai (neskaidra, nenoteikta) - izplūdušas kontūras un speciāli uzklātas ēnas ap lūpām un acīm vizuāli mainās atkarībā no leņķa, no kura cilvēks skatās uz attēlu. Tāpēc smaids parādās un pazūd.
Ilgu laiku zinātnieki strīdējās par to, vai šī ietekme tika radīta apzināti un tīši. 2009. gadā atklātais “La Bella Principessa” portrets pierāda, ka da Vinči šo tehniku praktizēja jau ilgi pirms “La Gioconda” izveidošanas. Uz meitenes sejas - tāds pats tik tikko pamanāms pusmīksts, kā Monai Liza.
Salīdzinot abas gleznas, zinātnieki nonāca pie secinājuma, ka da Vinči arī tur piemēro perifērās redzes efektu: lūpu forma vizuāli mainās atkarībā no skata leņķa. Ja paskatās tieši uz lūpām, smaids nav pamanāms, bet, ja paskatās augstāk, šķiet, ka mutes stūri iet uz augšu, un smaids atkal parādās.
Psiholoģijas profesors un redzes eksperts Alessandro Soranzo (Lielbritānija) raksta: "Smaids pazūd, tiklīdz skatītājs mēģina to noķert." Zinātnieki viņa vadībā veica virkni eksperimentu.
Lai demonstrētu optisko ilūziju darbībā, brīvprātīgajiem tika lūgts aplūkot da Vinči audeklus no dažādiem attālumiem un, salīdzinājumam, viņa mūsdienu Pollaiolo gleznu "Meitenes portrets". Smaids bija manāms tikai da Vinči gleznās, atkarībā no konkrētā skata leņķa. Tas pats efekts tika novērots, kad attēli bija izplūduši. Profesors Soranzo nešaubās, ka tā ir optiska ilūzija, kuru apzināti izveidojis da Vinči, un viņš šo paņēmienu izstrādā jau vairākus gadus.