Kopā ar balalaiku un cepuri ar ausu aizbāžņiem matrioška ir neatņemams Krievijas simbols. Sakiet, tā izcelsme neatstāj šaubas par krievu pirmatnējām saknēm, un tās pastāvēšana ir simtiem gadu sena. Diemžēl, cik vien cilvēks to vēlētos, šis nacionālais simbols nepavisam neatbilst šādām idejām.
1870. gadā rūpnieks Savva Mamontovs iegādājās Abramtsevo muižu netālu no Maskavas. Drīz šeit sāka pulcēties Krievijas slāvu ceļa piekritēji, kuri nodibināja Abramtsevo apli. Tās dalībnieki popularizēja ideju par neo-krievu stilu mākslā. Pirmoreiz ieraudzījuši japāņu koka lelli, “slavofīli” nolēma to “kristīt” krievu stilā.
Sveicieni no Austrumiem
1890. gadā Savva Mamontova sieva Elizaveta Grigorievna no Japānas atveda koka figūriņu - pliku salviju Fukurumu. Rotaļlieta izrādījās ar noslēpumu: iekšā gudrais paslēpa visu savu lielo “ģimeni” - septiņus laimes dievus. Japānā katrs no viņiem ir kāda veida tikuma pārstāvis: Ebisu ir veiksmes un smaga darba dievs, Hotei ir līdzjūtības un labas dabas dievs utt. Jāatzīmē, ka ideja par dobām lellēm, kas ievietotas viena otrai, nebija tīri japāņu izklaide, tās saknes meklējamas Ķīnā un Indijā, kur populāras ir arī dobas lelles.
Vienu trešdienu, kad Abramtsevo loka locekļi ieradās muižā, saimniece viņiem parādīja japāņu "trofeju". Atdalāmā "ģimene" ieinteresēja mākslinieku Sergeju Malyutin, un viņš nolēma izveidot kaut ko līdzīgu. Bet, protams, krievu valodā.
Malyutin vairākas dienas apdomāja topošās krievu "fukuruma" parādīšanos. Izpētījis lelles “atdzīvināšanas” iespējas, viņš apmetās uz apaļas zemnieces meitenes skici ar košu šalli. Un, lai viņai piešķirtu ekonomiskāku izskatu, māksliniece pasniedza viņai rokā melnu gaili. Uz citas figūriņas Malijutins sarkanā kreklā attēloja jaunu vīrieti. Tad atkal bija jauna dāma lakatā un sarafāns. Astotā pēdējā lelle personificēja bērnu klejojošās drēbēs. Jums nevajadzēja būt profesoram, lai izdomātu, ka šī lelles versija attēlo māti un viņas bērnus.
Maljutins spēja realizēt savas skices uz koka figūriņām pēc to detalizētas izgatavošanas. Šo darbu uzņēmās Mamontovas darbnīcas "Bērnības izglītība" virpotājs Vasilijs Zvjadočkins. Pēc analoģijas ar japāņu modeli viņš cirsts lellītes Maljutinam, un pēdējais tās gleznojis saskaņā ar skicēm. Tagad atlika izdomāt rotaļlietas nosaukumu. Tās veidotāji nesarauca smadzenes un pieņēma tajā laikā populāro vārdu Matryona. Saskaņā ar citu versiju Maljutins kristīja rotaļlietu par godu skaistajam kalpam Mamontovam, kurš pasniedza tēju Abramtsevo loka locekļiem. Lai kā arī nebūtu, bet nosaukums izrādījās diezgan trāpīgs. Filologi uzskata, ka tā pamatā ir latīņu vārds mater - "māte". Tā kā Matryona personificēja milzīgas ģimenes vecāku, ar labu veselību un satracinātu figūru, kas bija vispiemērotākā krievu lellei. Pati pirmā Matryona,izveidoja Malyutin un Zvezdochkin, tagad tiek glabāti Rotaļlietu muzejā Sergiev Posad.
Reklāmas video:
Panākumi pasaulē
Jaunā rotaļlieta patika gan Krievijā, gan aristokrātiem un buržuāzijai, un viņas pseidokrievu populārā kleita lika visiem smaidīt. Tāpēc, kad pagājušā gadsimta četrdesmitajos gados tika slēgta Bērnu izglītības darbnīca, matryoshka leļļu ražošana tika pārcelta uz darbnīcām Sergiev Posad. Šeit Trīsvienības-Sergija klosterī 15. gadsimtā bija cirsts darbnīcas, kurās mūki nodarbojās ar apjomīgu un reljefa koktēlniecību. Kopā ar dažādām tempļu rotājuma detaļām mūki bieži cirsta sarežģītas figūras. Tātad tajā laikā Sergiev Posad kāda iemesla dēļ sauca par Krievijas “rotaļlietu galvaspilsētu”.
Iedzimtais mākslinieks Sergejs Ryabyshkin atcerējās, kā viņa tēvs 1902. gadā no Maskavas atveda matryoshka, par kuru viņš samaksāja daudz naudas. Tās cena sasniedza 10 rubļus, bet zābaki maksāja divus rubļus, barnyard zābaki - piecus un akordeons - astoņus rubļus. Visi kaimiņi ieradās redzēt matryoshka kā zinātkāri un ilgu laiku apbrīnoja tā dizainu un gleznošanu. Nav pārsteidzoši, ka daudzi ikonu gleznotāji, cenšoties nopelnīt naudu, pārgāja uz matryoshka leļļu krāsošanu. Tieši šie meistari deva lellei muižniecību un detalizētu sejas pazīmju zīmējumu, kā arī ienesa gleznieciskus efektus viņu stilam. Lelles sagataves tika piegādātas māksliniekiem no Babenki ciema, Podoļskas apgabalā, kur tika nodibināta virpošana.
1900. gadā matryoshka pirmo reizi tika parādīta starptautiskajai sabiedrībai Parīzē notiekošajā pasaules izstādē. Apmeklētāji izrādīja lielu interesi par rotaļlietu, kam sekoja lielās tirdzniecības mājas, kuras uzskatīja par iespējamu nopelnīt naudu. Vēl lielāku interesi par "krievu brīnumu" pamudināja mode, kas Eiropā radās slāvu stilam, un nedaudz vēlāk - baleta izrāžu sērija, kas vēsturē gāja bojā kā uzņēmēja Sergeja Diaghileva "krievu gadalaiki". Tā rezultātā Sergiev Posad matryoshka leļļu ražotāji 1904. gadā parakstīja līgumu ar frančiem par iespaidīgas leļļu partijas ražošanu.
Nevēloties zaudēt peļņu, tajā pašā gadā Krievijas Amatniecības asociācija Parīzē atvēra lielu veikalu, kur bija milzīgs ne tikai ligzdojošu leļļu, bet arī citu krievu amatnieku paraugu klāsts: Khokhloma karotes, Palekh zārki, Gzhel porcelāns. Ikgadējie gadatirgi Leipcigā ir nostiprinājuši krievu ligzdojošo leļļu panākumus pasaulē un kopš 1909. gada ikgadējo rokdarbu Berlīnes bazāru, kas 20. gadsimta sākumā notika Londonā. Vēlāk Krievijas kuģniecības un tirdzniecības biedrība ceļojošās izstādes ietvaros iepazīstināja Osmaņu impēriju, Grieķiju un Tuvos Austrumus ar matryoshka.
Viltojumi un oriģināli
Ligzdojošo leļļu popularitāte noveda pie tā, ka Vācijā Nirnbergas uzņēmums "Albert Gerch" un virpotājs Johans Vilde sāka ražot tās pašas rotaļlietas. Un maz atšķirams no Sergiev Posad. To savā ziņojumā pieminēja Krievijas vēstnieks Vācijā Nikolajs Osteins-Sakens. Līdzīgas ziņas nāca no Francijas. Un 1911. gadā no Leipcigas gadatirgus tika piegādāts japāņu viltojums, kas bija tās pašas krievu ligzdošanas lelles kopija. Varbūt japāņi uzskatīja, ka, tā kā krievi no viņiem ir aizņēmušies gudrā Fukuruma ideju, tad viņiem ir arī tiesības no tā nopelnīt nedaudz naudas. Bet, kā parādīja notikumi, Eiropas patērētājs neuzticējās viltojumiem, dodot priekšroku Krievijas rotaļlietām. 1911. gadā tika saņemti pasūtījumi Sergius matryoshka no 14 pasaules valstīm.
Papildus Sergiev Posad, matryoshka ražošanu veica vēl trīs citās Krievijas vietās: Semjonovas pilsētā un Polhovska Maidanas ciematā, Nižņijnovgorodas provincē, kā arī Vjatkas pilsētā. Katrā no šīm vietām ir izstrādāts unikāls leļļu gleznošanas stils.
Tātad, Sergievskaya Matryoshka ir apaļa meitene sarafānā ar priekšautu un šalli. Viņas glezniecībā galvenokārt tiek izmantotas 3-4 krāsas: sarkana, dzeltena, zaļa un zila. Visas līnijas uz lelles ir ieskicējuši Sergijeva meistari ar melnu kontūru.
Maidanas ligzdojošās lelles raksturo tas, ka uz lelles "ķermeņa" atrodas daudzlapu mežrozīte vai rožu zieds, pie kura zariem ir novilkti pusatvērti pumpuri.
Semjonovskaya ligzdojošajām lellēm ir raksturīgas spilgtas krāsas, starp kurām dzeltenā un sarkanā krāsa ir īpaši pamanāma. Amatnieka rotaļlietu šalli parasti krāsoja ar polka punktiem.
Visvairāk "ziemeļu" ligzdošanas lelles tika ražotas Vjatkā - produktu centrā, kas izgatavots no bērza mizas un lūpas. Tāpēc Vyatka matryoshka raksturo ne tikai krāsošana ar anilīna krāsām, bet arī inkrustācija ar salmiņiem, kas kļuvusi par know-how rotaļlietu dizainā.
Pēc Oktobra revolūcijas matryoshka leļļu ražošana tika ne tikai samazināta, bet arī daudzkārt paplašināta. Pagājušā gadsimta trīsdesmitajos gados tradicionālajos ražošanas centros atsevišķu rokdarbu rotaļlietas tika apvienotas mākslas kooperatīvos, un to ražošana vairākkārt palielinājās. 1932. gadā Zagorskā (Sergiev Posad) tika nodibināts pasaulē pirmais zinātniskais un eksperimentālais rotaļlietu institūts, kura paraugu vidū bija 42 sēdvietu ligzda, kas izgatavota padomju varas 42. gadadienai. Visslavenākās padomju laika ligzdojošās lelles ir rotaļlietas, kas tika prezentētas izstādēs Monreālā 1967. gadā un Japānā 1970. gadā. Pirmais sastāvēja no 50 saliekamām figūriņām, bet otrais - no 72. Visi iepriekš minētie sasniegumi uz visiem laikiem ir nostiprinājuši krievu matryoshka statusu pasaulē. Tik daudz, ka mēs paši pārliecinājāmies, ka mūsu senči ar šo koka lelli spēlējās jau ilgi pirms XX gadsimta.
Žurnāls: Vēstures noslēpumi №6. Autors: Aleksejs Martovs