Parapsihologiem un zinātniekiem ir pilnīgi pretēji viedokļi par dzīvi pēc nāves. Pirmie uzskata, ka enerģētiski informatīvā būtība jeb cilvēka dvēsele turpina pastāvēt arī pēc viņa fiziskā ķermeņa nāves un spēj nonākt saskarē ar dzīviem cilvēkiem.
Zinātnes vīrieši to noliedz. Tikmēr ir daudz ticamu faktu, kas norāda, ka kontakti ar smalko pasauli ne tikai notiek, bet arī atstāj materiālās pēdas mūsu realitātē. Jo īpaši tas attiecas uz glezniecību.
Tas nevar būt
Pirmoreiz šī parādība kļuva zināma 1945. gadā, kad Holandē sākās tiesas process par ievērojamu miljonāru gleznu tirgotāja Henrikus Antonius van Meegeren lietu, kurš tika apsūdzēts par sadarbību ar nacistiem okupācijas gados. Viens no pierādījumiem bija slavenā 17. gadsimta holandiešu gleznotāja Jana Vermēra no Delftas glezna Kristus un lazda. Glezna tika atrasta Reihsmarschall Hermann Goering personīgajā muzejā, un Meegeren pārdeva to fašistu vadītājam 1943. gadā miljonam guldeņu.
Tūlīt pēc kara tika smagi vērtēta sadarbība ar Nīderlandē esošajiem nacistiem. Un šeit bija runa par nacionālo dārgumu pārdošanu, kamēr muzeja darbinieki, riskējot ar savu dzīvību, slēpa nenovērtējamus mākslas priekšmetus. Neviens nešaubījās, ka pēc tiesas sprieduma Megerens tiks pakārts.
Tomēr pašā pirmajā tiesas sēdē mākslinieks neizpratnē tiesnešus. Prokurors apsūdzēja viņu par palīdzību nacistiem, pārdodot viņiem Vermēra šedevru - dārglietu holandiešu mākslas kasē - personīga labuma gūšanai. Atbildot uz to, Meegeren teica, ka viņš ir uzrakstījis gleznu Kristus un lazda, nevis vispār klasika.
- Jūs apgalvojat, ka šī glezna ir viltus? Bet tā autentiskumu ir noteicis lielākais 17. gadsimta glezniecības eksperts Abrahams Brediuss, un to apstiprināja viņa kolēģi. Viņi ir vienisprātis, ka Delfta meistara rakstīšanas paņēmienu un rakstīšanas veidu nevar viltot.
Reklāmas video:
“Neskatoties uz to, es gleznoju šo audeklu ar savu roku, un Vermēri, ja vēlaties, var uzskatīt par līdzautoru,” uzstāja apsūdzētais.
- Bet tas nevar būt! Galu galā lielais gleznotājs nomira 1675. gadā un tāpēc nevarēja jums palīdzēt gleznot "Kristu un netikli"!
"Un tomēr tas bija tieši tā," Megerens turpināja un kā pierādījumi pārsteigtajiem tiesnešiem pastāstīja apbrīnojamo viņa dzīves stāstu, kas neiederējās veselā saprāta ietvarā.
Līdzautors ar garu
Pat studējot Tēlotājmākslas akadēmijā, Hans van Meigerens parādīja glezniecības talantu. Viņa pirmā lielā glezna Roterdamas Sv. Laurences baznīcas interjerā ieguva balvu. Un 1922. gadā Meegerens piedalījās plašā izstādē Hāgā, negaidīti gūstot panākumus iesācēju māksliniekam: visas viņa audekli dažās dienās tika izpārdoti.
Bet kritiķi viņa darbu atzinīgi novērtēja ar naidīgumu: kam nepieciešami bezcerīgi novecojuši Bībeles sižeti, un šis Megerena talants ir raudājis. Mākslinieks centās nepievērst uzmanību postošajām recenzijām, turpināja rakstīt, mēģināja izstādīt. Pēc tam pēc tolaik moderno gleznotāju ierosinājuma, kuri baidījās no konkurenta parādīšanās, viņš tika patiesi vajāts. Beigu beigās izmisušais Henriks pameta savu dzimteni, pārceļoties uz Franciju, taču tur viņš atzinību nesasniedza. Ar bēdām viņš sāka dzert, sieva viņu pameta. Beigu beigās van Meegeren izmisumā izlēma izdarīt pašnāvību.
Tajā brīdī viņa acīs parādījās sirmgalvis sirmgalvis, kurš stingri sacīja:
- Neuzņemieties sev lielu grēku Dieva priekšā. Jūs iznīcināsiet ne tikai dvēseli, bet arī talantu, kas jums nosūtīts no augšas, kas jums ir. Mani arī neatzina, bet es nepadevos. Sekojiet manam piemēram, un es jums palīdzēšu.
- Kas tu esi? - jautāja satriektais Megerens.
- Jans Vermērs.
Tātad, pēc Henrikus Antonius van Meegeren vārdiem, notika viņu fantastiskā iepazīšanās. Māksliniekam tas izrādījās liktenīgs. Megerens pārstāja skūpstīt pudeli un atkal paņēma suku. Viņš pavadīja ilgas stundas pie sava molberta un pēkšņi brīžiem sāka pamanīt, ka kāds cits virza viņa roku.
Viņš sāka dot priekšroku aukstajām gaišajām krāsām, kuras viņam iepriekš nepatika. Pakāpeniski viņš sasniedza pilnību gaismas smalkāko nokrāsu pārraidē, slēpjot apgaismotu priekšmetu un figūru kontūras, kā tas bija Vermēra audeklos. Un, kad viņš sāka automātiski izrakstīt sarežģīto Vermēra monogrammu, viņš saprata, kurš bija viņa neredzams mentors.
Tad vēlīnā māksliniece sāka redzami parādīties sava patrona priekšā. Viņš mācīja, kā izgatavot krāsas pēc vecām receptēm, veikalos iegādāties nezināmu viduslaiku mākslinieku darbus, no tām nomazgāt krāsas un gleznot uz vecām audekliem, pēc tam gleznas mākslīgi novecot tā, lai tās satumst un uz tām parādās dobumi - plaisas uz krāsas augšējā slāņa. Bet Delfta meistars sāka gleznot lielu audeklu uz Bībeles tēmu ar paša Megerena roku, un tas prasīja vairāk nekā mēnesi.
1932. gadā visi, kas interesējās par glezniecību, veica sensacionālu atklājumu. Vienā no privātajām kolekcijām tika atklāta iepriekš nezināma Vermēra glezna "Kristus Emausā".
Eksperti veica pārbaudi, kurā noskaidroja, ka gan audekls, gan krāsas ir īstas: 17. gadsimts. Boijmans-van Beuningen muzejs atradumu ieguva ar starpniecību starp komisāra aģentu mākslinieku Van Meegeren par 550 tūkstošiem guldeņu (tā laika laime).
Tik augsta cena bija saistīta ar faktu, ka Vērmers ļoti lēnām un uzmanīgi strādāja pie savām gleznām, tāpēc viņa mantojums bija mazs. Izsoles, kas notika 1696. gada 16. maijā, katalogā tika uzskaitītas 21 glezna, un pagājušā gadsimta trīsdesmitajos gados 16 no tām bija zināmas un tikai 4 atradās Nīderlandē.
Tāpēc var saprast "Kristus pie Emmausa" pircēju, kurš starpniekam van Meegerenam lūdza "ķemmēt" privātās kolekcijas Francijas dienvidos un Itālijas ziemeļos. Prieks, ka viņš atrada vēl vairākas Vermēra gleznas.
Liecinot tiesā, van Meigerens apgalvoja, ka šīs gleznas ir izliktas no viņa sukas un ka viņš kopā ar holandiešu gleznotāja garu ir līdzautors aptuveni divpadsmit audekliem. Un, kad kādu dienu viņš jautāja Vermēram: "Kāpēc jums tas viss ir vajadzīgs?" - kapteiņa gars it kā atbildēja: "Turpināt atklāt cilvēkiem apkārtējās pasaules skaistumu."
Ar meistara roku
Apsūdzētā atzīšanās bija tik fantastiska, ka viņa prātā radīja šaubas. Bet van Megerens uzstāja, ka viss, ko viņš teica, bija patiess, un apņēmās to pierādīt:
"Dodiet man krāsas un otas," viņš lūdza. - Es uzrakstīšu vēl vienu Vermēri, un tad jūs man ticēsit.
Pēc daudzām debatēm un šaubām tiesa nolēma veikt izmeklēšanas eksperimentu. Māksliniekam tika nodrošināts viss nepieciešamais. No 1945. gada augusta līdz novembrim labi apsargātā mājā ekspertu klātbūtnē viņš izveidoja jaunu Delfta meistara gleznu.
Tiesa, neviens no viņu uzraugošajiem speciālistiem nezināja, ka pašā sākumā Vermēra gars parādījās Megerenam, kas mierināja apsūdzēto: “Jūs tiksit attaisnots, es jums palīdzēšu,” viņš solīja. "Ar jūsu roku es uzrakstīšu" Kristus sludina templī ", lai nevienam nebūtu šaubu par mūsu kopīgo darbu."
Kad audekls tika pabeigts, eksperti saskārās ar grūtu izvēli. Jāatzīst, ka van Meegeren gleznas, kas iepriekš piedēvētas lielajam holandietim, ir viltotas, nozīmē parakstīt viņa paša profesionālo neatbilstību. Bet pat pret acīmredzamo faktu, ka visi audekli ir izgatavoti ar vienu roku, jūs neaiziesit.
Oficiāli Megerens tiek uzskatīts par neparasti talantīgu viltotāju.
Un tas, ka mēs runājam par nevainīga cilvēka dzīvi - pats mākslinieks, šķiet, viņus netraucēja. Noslēgumā viņi pasludināja viltīgu spriedumu, paziņojot, ka Megerens, spriežot pēc ar viņiem gleznotās bildes, varēja būt (!) Pārējo “Vermeers” autoru.
No Meegeren tika atceltas apsūdzības par sadarbību un valsts īpašuma piesavināšanos. Bet tad tika pakārts vēl viens - krāpšana īpaši lielā mērogā. Kopumā "kopīgo" gleznu pārdošana viņam atnesa vairāk nekā divus miljonus mārciņu. Tomēr tiesa viņam piesprieda tikai vienu gadu cietumā. Mākslinieks jau bija plānojis radošo dzīvi nebrīvē, bet 1947. gada 30. novembrī negaidīti nomira no sirdslēkmes.
Psihogrāfijas fenomens
Tajā laikā par psihogrāfiju vai automātisko rakstīšanu nekas nebija zināms, kad cilvēks rokā tur tikai zīmuli, pildspalvu vai otu, un viņi paši pret viņa gribu pārvietojas uz papīra. Tāpēc van Meegeren lieta palika noslēpums. Bet 20. gadsimta otrajā pusē paranormālā stāvokļa pētnieki atklāja, ka semantiskās informācijas iegūšanas process pret cilvēka gribu nav tik reti.
Šīs parādības izpausmes gadījumi var būt ļoti dažādi gan formā, gan saturā. Turklāt aizbraukušie mākslinieki biežāk nekā citi mākslas cilvēki cenšas turpināt darbu šajā pasaulē. Šeit ir daži no slavenākajiem piemēriem.
Pārsteidzošs atgadījums notika 1973. gada aprīlī: trīs mēnešus pēc Pablo Pikaso nāves anglis Pīters Krorfords, pēc profesijas strādājošs inženieris, pēkšņi sajuta neatvairāmu vēlmi gleznot. Es nopirku otas, krāsas, uz nestuvēm izstieptas audekla un visu savu brīvo laiku sāku pavadīt pie molberta. Drīz viņš pamanīja, ka kāds no ārpuses vada viņa glezniecības studijas, liekot viņam mehāniski krāsot attēlus. Turklāt Pēteris tos uzzīmēja ļoti ātri, bez sagatavošanas skicēm un bez labojumiem, un uz katra viņš uzlika atšķirīgu parakstu - Pikaso.
Kaut kas līdzīgs notika ar holandieti G. Mansfeldu, kurš līdz 46 gadu vecumam nekad neņēma rokās suku un normālā stāvoklī nespēj uzzīmēt pat vienkāršāko attēlu. Laiku pa laikam viņš iekrīt transā un ar kreiso roku raksta attēlus, pilnveidotus tehnikā un sarežģītā kompozīcijā, dažādos stilos, lai arī nav ar kreiso roku. Pēc mākslas kritiķu domām, tie ir tik neviendabīgi pēc stila, ka pieder pie dažādu virtuālo mākslinieku otām.
Ar divām rokām
Vēl viens piemērs ir brazīliešu psihologa Luisa Gasparetto fenomens. Transas stāvoklī viņš vadīja vairāk nekā simts publisku "pēcdzemdību glezniecības" sesiju. Reiz, tieši televizora kameras priekšā, viņš uzgleznoja 21 attēlu. Un par katru es pavadīju tikai 5 līdz 30 minūtes. Eksperti tos atzina par tādu slavenu meistaru kā Leonardo da Vinci, Durer, Renoir, Cezanne un Picasso darbiem.
Turklāt medijs šedevrus zīmēja ne tikai ļoti ātri, bet arī ar divām rokām vienlaikus uz diviem dažādiem audekliem. Pēc Gasparetto teiktā, viņš to dara tāpēc, ka viens no lieliskajiem smalkās pasaules māksliniekiem vienlaikus raksta ar katru roku. Tāpēc viņš var gleznot attēlus pat pilnīgā tumsā. Pats Gasparetto ir pārliecināts, ka šādi mirušie meistari viņu izmanto kā instrumentu, lai parādītu, ka dzīve turpinās arī pēc nāves.
Tāda pati noslēpumaina pēcnāves radošuma izpausme ir vērojama brazīlietes Marijas Gertrūdes Koelho filmā. Šī sieviete nekad nav iemācījusies zīmēt, un arī neuzskata sevi par mākslinieci. Bet, lai izveidotu īstu šedevru, viņai tikai jāsagatavo eļļas krāsu komplekts, audekls un jāiegrimst dziļā transā. Tik skaļa definīcija attiecībā uz viņas gleznām nepavisam nav pārspīlējums, jo viņa ar pārsteidzošu precizitāti kopē tādu meistaru kā Velazquez, Van Gogh, Renoir, Matisse gleznas. Turklāt uz katra audekla ir autora autogrāfs.
Pati Marija apgalvo, ka viņas rokas kontrolē lielo mākslinieku gari. Pirmkārt, viņai ir kapātistu telepātisks ielūgums nokļūt darbā, pēc tam viņas rokas pašas sāk kustēties. Turklāt viņa neizmanto suku un visus attēlus zīmē tikai ar pirkstiem. Ātrums, ar kādu viņi mirgo gaisā, vienkārši apbēdina aculieciniekus.
Pēc Senoras Koelho teiktā, viņai ne vienmēr izdodas nodibināt saikni ar smalko pasauli. Parapsihologi, kuri pētījuši neparasta mākslinieka fenomenu, uzskata, ka kontakta iespēja nav atkarīga no viņas, bet gan no enerģijas komunikācijas kanāla fiziskā stāvokļa, kurš acīmredzami periodiski nepārraida viļņus no smalkās pasaules. Starp citu, mūsu pasaulē tas dažreiz notiek ar radioviļņiem.
Sergejs DEMKINS